核心内容不足，专业人才缺乏……区域目的地文创产业该如何发展？
蓬勃发展的文创产业近年来遭遇不少难点和痛点，核心内容不足、文创信息交流闭塞、专业人才缺乏等问题不一而足。在“文创+旅游”模式日益盛行的今天，如何利用文化特色、创意IP打造旅游商品和特色项目，成为推动旅游业转型升级的关键一环。本文将深度剖析当前文创产业面临的问题，详解应对策略。
阅读之前，请先思考：
1、文创产业发展面临哪些难点？
2、区域目的地文创产业该如何发展？
3、如何借鉴国内优秀文创项目？
在产业融合的大背景下，“文化+”是中国文化近年来的重要发展方向。其中产业文创化，文创产业化，是近年来倡导的产业融合模式。该模式打破了以往对各次产业的机械分割，提倡以创意为核心，形成产业联动，整合提升产业的整合价值。
同程旅游会员项目部城市负责人田志奇认为，文创企业的发展应该有新形式的商业模式，及产业要素与市场规律的相互匹配，在产业结构、产业链条、产业融合度上聚焦发展，对活力无限的文创产业具有非凡的发展意义。
一，文创产业发展现状
以文化和知识为内涵的文化创意产业（以下简称“文创产业”）在国内外蓬勃发展，文创产业的发展依托创意的原创性、难以复制性、不露声色的渗透性、锐不可当的穿透力已经在推动着经济发展的转型升级。
截止2016年据有关数据统计， 文化产业增加值占GDP的比重为4.44%，其中过去5年，文化产业年平均增加值在13%以上。做为全国文创产业发展的领头城市深圳，2017年，文创产业增加值增长14.5%，已经逐步发展成为文化科技特色鲜明、文化形象开放时尚、文化产业充满活力的国际文化创意先锋城市。
由于有着巨大的经济效益，文创创业的发展呈现井喷之势，同时也受益各级政府的大力推动，文创类企业不断增加，包括诸多目的地及集团企业，纷纷都在大力布局各种各样的文创类项目。但是这些企业大多数为中小微文化企业，而且繁荣不能只停留在数字表面，扩充布局的文创类企业是不是真的具备核心竞争力仍存疑。
以成都锦江区为例。2017年锦江区文化企业达到1787家，文化产业值、从业人员数量均位居五城区之首，但从产业比重分布来讲，主要分布在新闻出版、广告、文化信息传播领域，其中文化创意和设计服务占比8.22%，文创产业的规模较小。
此外，锦江区大型文化平台型企业几乎没有，对区域内文创引领作用不明显，多数以零散中小微文化企业居多，离真正的文创集群发展相差甚远。而且本土原创类的文创基地缺乏本土区域化文创衍生品开发，尚未形成市场化的产业链。锦江区目前开始初步进行各类文创展示交流活动，但是对区域的历史人文仍缺乏深度的挖掘，也缺乏区域文化创意节庆类的大型展会，影响依旧单薄。
目前文创产业尚未跟其它产业融合发展，比如“文创+旅游”，“文创+城市小品”，“文创+展会”等。从发展态势来看，主要问题还是表现在产业结构、产业链条、产业融合度及专业人才引入等方面，具体如下阐述：
1、尚未形成完整高效的文创产业链，特别是核心内容不足
文创产业链是以创意内容为核心，进行产品设计制造、营销并通过后续衍生品的开发，形成上下联动的产业链条。而目前锦江区存在的问题是：原创本土文化的挖掘不足，缺乏当地城市代表性、民族性、特色性、市井民俗文化，使当地的本土文化被没有有效转化为文化资本输出。
此外文创公司的商业模式，大量的同质化、山寨版、审美情趣不高文创类企业居多，在激烈的消费市场中难以或者无法满足多样化、原创、个性化的文化消费需求，不仅无助于文创产业发展，反而会干扰文创产业发展的市场环境。
2、 文创产业的配套服务有待完善，文创信息交流闭塞
比如园区的集聚与规划化的扩大以及文创金融方面的服务，在很多想要发展文创产业的城市尚未形成。
在管理机构方面，如国内知名文创城市杭州，设立了市区两级“文化创意产业管理办公室”，是一个协调全区文创产业各个方面的平台，有效解决了传统条块分割式的管理模式所导致层次不齐的问题。
相比锦江区，目前尚未形成长效完善的资金、政策等扶持机制。在展会信息、文创交流方面，对于IP热点基本被动接受，在文创项目的运营中，缺乏前瞻性的通盘考虑，导致文创项目在发展后劲不足，从而使项目无法持续的健康运转。
锦江区“成都ibox”创意基地
3、 专业人才缺乏
文创企业的发展需要专业的技术人才及复合型运营人才，尤其是设计人才、文化创意人才、文创运营人才、技术开发人才等，这些人才是文创企业做强做专的重要基础。特别成都本土文化创意人才较为缺乏 ，人才与文创企业间需求信息相对比较闭塞，行业内急需人才以及对优质团队形成多样化引进及使用机制。
二，对策思考及可持续发展的建议
1、 文创孵化基地的建设，为文创产业发展提供保证
调查显示，目前多数城市的文创企业普遍存在经营规模小、市场不成熟、需求不稳定等问题，而诸如台湾文创产业之所以发展深入，是因为台湾拥有诸多的文创产业园、文创基地、文创市集，它们是台湾文创产业发展重要的孵化器。
2、成立文化创意产业协会，引领行业的持久发展
成立行业联盟企业,并组建集团公司，改变资源和布局的“多、小 、散、弱”的局面，打造地域文化特色鲜明、极富人文历史的城市文化。同时，还需要不断加强行业协会的自身建设，把行业协会建设当成文创产业发展的重要组成部分，把行业协会逐步建设成梯形结构的网络组织体系。
因为从当前世界情况来看，市场经济发达国家基本会把行业协会作为一个有组织的利益群体，通过行业组织影响进行决策及满足真正行业企业诉求意见，助力行业的发展。
3、 整合工匠资源，形成手工艺活态展示馆，实现场景化呈现
整合民间艺人，将其工艺展示保留传承，结合历史文化，增添舞台式的场景展示，一物一场景，让游客及本地市民在现场了解和学习到具有浓厚中国历史特色的传统工艺非遗文化，传承中华工艺文明，特别是形成中小学户外教育的第二课堂,让传统技艺不再是记忆。
另外还可以通过主题周的生态馆活动，丰富市民家庭生活及形成亲子关系良好氛围。通过非遗活态化的课程体验运作，维持日常运营。同时让匠人文创作品形成集中展示，并接受定制服务，使文创作品能够进一步市场化。
笔者根据杭州大运河的手工艺展示馆课程略做简要梳理。手工创意、剪纸、油纸伞制作、竹编、木雕、植物印染、香道、刺绣、香包等，具体运作时，我们可以更深度参考成都锦江的非遗文化如：蜀绣、蜀锦、成都漆艺、成都银丝花制作技艺、渠县刘氏竹编工艺、绵竹木版年画等。
杭州州大运河手工艺活态展示馆
4、优化文创产业发展的外部条件，进行文创创新联动
一个城市的终极魅力在于其文化的公共性，特别是文创产业更需要良好的生态和信息生态环境的营造。一个城市与外界交换的信息流量，在一定程度上也反映该城市的国际化程度。比如杭州利用G20国际峰会及大型的国际性文创赛事，形成了“走出去”和“引进来”的相间阶段，进行文创企业的大力培育，在外部创造了一个适度宽松的环境及发展氛围。
另外在文创的创新上，建议能够大力开发民间文化资源和历史文化资源，积极打造文化研学及民俗节庆类等新产品。例如西安的曲江文旅围绕曲江景区“IP”的文化属性文创公司的商业模式，打造大唐芙蓉园新春灯会、楼观古庙会、大唐芙蓉园的春季风铃节、夏季音乐节、秋季菊花节、冬季冰雪节等节庆活动。成都江浓厚的人文及巴蜀茶馆文化，能够进行更多人文题材创意产品的研发和运营。
在文创创新方面，还可以进行跨界的联动。例如北京故宫与周大福等珠宝大咖合作的故宫文化珠宝产品，与时尚芭莎合作推出“故宫、芭莎红”系列产品，联动阿里、腾讯等电商巨头，联动非物质文化遗产手工制作，进行众筹，进行故宫的经典IP表情设计，同时联动现代科技AR、MR、3D等技术手段，把故宫变得更容易体验及传播，真正形成了“IP+文创+协同生产+电商+体验空间”的模式，将传统文化转化为IP，进而融入现代生活方式转化为商品及商业。
“故宫、芭莎红”系列产品
所以，作为区域目的地的文创企业，更应该有更多机会去多“走出去”，通过区域及国际的文化交流合作，能够形成自己独有的IP及文创品牌。
5、文创人才的培养与引进，实现文创产业的可持续发展
不同的人才需求决定了文创企业对人才重心与偏好，不仅仅是文创人才的培养，更重要的是扶持行业领军人才。
行业领军人才既包括复合型人才，也包含专业人才，人才决定了文创产业发展的上限及想象空间。比如海南琼海的“大区小镇”幸福田园的建设，得益于海南人蒋翔的“海的故事”文创扩散并进而赋予整体创意创造的激发。
其次，大力培养专业创意人才，形成创意人才培养的扶持政策，增加对各种文创交流活动的举办。比如“CTCIS中国文旅大消费创新峰会”、洛客科技的“洛客大赛”等，形成社会尊重创意人才、崇尚创新的风气。
此外，还应加强本土区域与国际类文创产品的对接联动，参与国际项目、参与国际交流，通过一系列行业的对接融合，更好提升文创产业在区域目的地的吸引力与活力。
